La location d’un morceau se fait lorsqu’un artiste, un rappeur ou un chanteur achète une licence pour utiliser une piste instrumentale afin de créer une chanson. Les termes de la licence varient souvent d’un producteur à l’autre mais la plupart offrent une configuration similaire de la manière suivante :

Location de base (MP3)
Location Premium (WAV)
Location de piste (Stems)
Droits exclusifs

LICENCE

Une licence est nécessaire pour pouvoir utiliser de la musique protégée par le droit d’auteur. Elle garantit que le producteur (donneur de licence) est correctement rémunéré. Les conditions de la licence varient d’un accord à l’autre mais, en fin de compte, elles servent le même objectif, à savoir accorder à l’acheteur (titulaire de la licence) certains droits d’utilisation.


LICENCE DE BASE

La licence de base vous donne accès à la version MP3 non balisée du rythme. Cela vous permettra de l’importer dans votre station de travail audionumérique et d’enregistrer des voix par-dessus. Il s’agit d’une excellente option si vous disposez d’un budget serré mais que vous avez de bons morceaux à votre disposition. Idéal pour les démos et les jeunes artistes.


PREMIUM LEASE

La location premium vous donne accès à la version WAV non balisée de l’instrumental. Ce format est en pleine résolution audio mais consiste en une version stéréo aplatie. Une excellente option pour les artistes qui deviennent un peu plus sérieux mais qui travaillent toujours avec un budget indépendant.


LOCATION DE PISTES

Si vous avez besoin d’une flexibilité multi-pistes pour faire un mixage professionnel, le track out lease est la solution. Vous recevrez les stems trackés dans des fichiers WAV séparés. Si vous êtes un artiste en devenir qui vise à devenir un professionnel, les licences de track out sont une pratique courante.


DROITS EXCLUSIFS

Une licence exclusive permet au producteur de retirer le beat de son catalogue disponible et vous donne le droit de l’utiliser à des fins commerciales et pour des performances live. Pour les artistes sérieux et les professionnels établis, c’est une excellente option pour s’assurer que personne d’autre ne sortira une chanson avec le même instrument.


BEATSTORES

Les beatstores se présentent sous de nombreuses formes et utilisent les services de paiement de différents fournisseurs tiers. Il peut s’agir d’un bouton Paypal intégré à un Soundclick ou à un profil de média social, dans la description d’une vidéo Youtube ou d’une application de vente de beats automatisée comme Airbit (MyFlashStore).


TAGS DE PRODUCTEUR

Un tag de producteur consiste en un court clip audio qui présente la marque audio du producteur. Il peut s’agir d’une voix-off qui prononce le nom du producteur avec des effets ajoutés, d’une voix générée par ordinateur ou d’un échantillon ou d’un build up caractéristique.


TÉLÉCHARGEMENTS GRATUITS

Certains producteurs vous permettront de télécharger gratuitement des versions étiquetées de leur beat à des fins de démonstration. Cela n’autorise pas une utilisation commerciale. Ces versions sont destinées à des fins d’écriture et pour se faire une idée de l’instrument.


PLAFOND DES VENTES

Le plafond des ventes consiste à fixer une limite au nombre d’unités que l’artiste peut vendre. Par unités, nous entendons les albums/singles en version numérique et imprimée. Le montant varie d’une licence à l’autre.


LIMITE DE STREAM

La fixation d’une limite de flux est une nouvelle métrique dans le secteur de la location de musique. Cela peut être sur Spotify, Youtube, etc. Ces dernières années, la façon de monétiser la musique a beaucoup évolué et les producteurs s’adaptent.


DURÉE

La durée d’un bail est atteinte lorsque le plafond de ventes ou la limite de flux est dépassé. Dans ce cas précis, l’artiste doit renouveler ou mettre à niveau la licence.

DROITS D’EXÉCUTION

La plupart des producteurs en ligne autorisent l’utilisation des instrumentaux pour des représentations en direct. Il est important d’examiner cette question avant d’acheter un instrument. L’avantage du marché de la location de rythmes est que vous pouvez toujours passer à une meilleure licence.


PARTAGE DE L’ÉDITION

Il s’agit d’un sujet très controversé en matière de location de rythmes. Il y a eu des cas documentés où une chanson a explosé et où le producteur n’a rien reçu pour avoir refusé le partage de l’édition afin de vendre plus de licences. Les producteurs ont droit à un partage de l’édition pour leur contribution à une chanson et doivent être rémunérés.


CREDIT

Le crédit doit être accordé au producteur comme indiqué dans la licence. Le crédit doit être donné dans tous les cas où un producteur fantôme n’est pas impliqué.


PRODUCTEUR FANTÔME

Le producteur fantôme est le nom que l’industrie donne à un producteur qui travaille pour le compte d’autrui et ne revendique ni crédit ni redevance pour une certaine création. Ce n’est pas le cas de la plupart des producteurs en ligne.


PRODUCTEUR EN LEASING

Leasing Producer est le nom que l’industrie donne aux producteurs qui présentent leur catalogue de rythmes en ligne et vendent des licences pour utiliser leurs instruments à des fins d’enregistrement.


PRODUCTEUR DE PLACEMENT

Producteurs établis qui disposent déjà d’un réseau de contacts et pour lesquels il existe une demande pour leur signature sonore. Les placements de l’industrie peuvent prendre la forme de :

Chansons
TV
Film
Radio
Utilisation commerciale

CONCLUSION

Le développement de la technologie au cours de ces dernières années a donné aux artistes et aux producteurs un nouvel ensemble d’options lorsqu’il s’agit de créer de la musique. Il n’y a pas si longtemps, tout devait être fait avec du matériel et des instruments, mais avec l’avènement d’ordinateurs plus puissants, tout peut maintenant être fait à l’intérieur de la boîte. En outre, la vitesse de l’internet s’est considérablement améliorée au cours des deux dernières décennies. Je me souviens d’une époque où il n’était pas possible d’envoyer des stems pour une chanson sur internet.

Le secteur de la musique est comme tout écosystème et la règle de la survie du plus fort s’applique. Les marchés évoluent également et il est aujourd’hui plus facile que jamais pour un artiste de terminer un disque ou un album avec un petit budget. Il est également plus facile pour les producteurs d’accéder au marché de la musique et de gagner de l’argent avec leur catalogue disponible. Peu importe où ils se trouvent.

Avec tous ces avantages et l’importance des médias sociaux, il n’y a aucune excuse, même pour les artistes en devenir, pour ne pas sortir régulièrement des disques. La constance est un pilier essentiel de la fondation d’une carrière solide et il est crucial de comprendre qu’elle est presque aussi importante que le talent. L’un sans l’autre ne vous mènera nulle part.